VANIA. FOTOS

Imágenes pertenecientes al ensayo final de VANIA

Fotos: Gerardo Llaneza © 2009

ACTIVIDADES AGOSTO 09

4 de Agosto de 2009 , 22 horas. Plaza del Pueblo.
Hinojosa del Duero (Salamanca)
Historias de Martín de Villalba
de Lope de Rueda

5 de Agosto de 2009, 22 horas, Plaza del Pueblo
San Pedro (Salamanca)
Historias de Martín de Villalba
de Lope de Rueda

22 de Agosto 2009, 19 horas, Plaza.
Parajas (Cangas de Narcea - Asturias)
Historias de Martín de Villalba
de Lope de Rueda

24 de Agosto 2009, 22 horas, Casa de la Cultura de Lugones
Lugones (Asturias)
VANIA, la realidad y el deseo
de Antón Chejov
Entrada gratuita

Del 26 al 21 de Agosto. Colegio el Prial - Infiesto (Asturias)
XI ENCUENTROS EN EL NORTE

27 de Agosto de 2009, 22 horas, Sala Polivalente de Infiesto (Asturias)
Los principios del actor , demostración sobre el uso del cuerpo en situación de representacióna cargo de Etelvino Vazquez
Entrada libre.

28 de Agosto 2009, 20´30 horas, Casa de la Cultura de Infiesto (Asturias)
La Anatomia de la Risa, demostración sobre el uso del humor en situación de representación a cargo de Lucas Trapaza
Entrada libre.

29 de Agosto de 2009, 22 horas, Sala Polivalente de Infiesto (Asturias)
Las voces de la voz, demostración sobre el uso de la voz en situación de representación a cargo de Etelvino Vazquez
Entrada Libre

ACTIVIDADES JULIO 2009

4 y 5 de Julio 2009 Cangas de Morrazo (Pontevedra) Auditorio Municipal
Curso: El uso del cuerpo del actor a partir de los principios de la Antropologia Teatral
De 11 a 15 horas. Organiza: Festival Comico Festivo de Cangas

5 de Julio 2009 Cangas de Morrazo (Pontevedra) Auditorio Municipal. 18 horas
Los principios del actor
Espectáculo demostración sobre el uso del cuerpo en situación de representación.
Entrada gratuita

10 de Julio de 2009 Pola de Siero (Asturias) Casa de la Cultura 20 horas . Semana de Teatro de Pola de Siero
VANIA, la realidad y el deseo de Chejov
Entrada gratuita.

17 de Julio 2009 Piedras Blancas (Asturias) Colegio Publico, 22 horas . Muestra de Teatro de Castrillón
VANIA, la realidad y el deseo de Chejov
Entrada gratuita.

18 de Julio 2009 Llanes (Asturias) Salon de Actos del Instituto , 21 horas
VANIA, la realidad y el deseo de Chejov
Entrada gratuita.

30 de Julio 2009. Festival de Olite (Navarra) Plaza del Ayuntamiento. 20 horas.
Historias de Martin de Villalba de Lope de Rueda
Entrada gratuita

XI ENCUENTROS EN EL NORTE

INFIESTO 26 - 31 AGOSTO 2009

Entre el 26 y el 31 de Agosto de este año celebraremos los XI ENCUENTROS EN EL NORTE, seminario de pedagogía teatral impartido por el Teatro del Norte. Y esta año, además, estrenamos década, lo que supone todo un éxito de cara al pasado y un reto de cara al futuro. Pero haber llegado a esta undécima edición no es un logro de nuestra tozudez, sino un éxito de vuestro estimulo, de vuestra exigencia, de vuestra presencia que, año tras año, y ya van once, nos han ido obligando a superarnos a nosotros mismos y a enfrentarnos a los problemas reales que se nos presentan cada vez que subimos a un escenario.

El tema de los XI Encuentros será: El Personaje y su construcción.

Si el año pasado trabajamos sobre La energía como base y soporte de toda actuación, este año trabajaremos sobre El Personaje y su construcción. El Personaje como estructura que vertebra todo el trabajo del actor. El personaje en relación a nuestro cuerpo, a nuestras emociones y a nuestra voz. El Personaje en el espacio y en el tiempo. El Personaje como soporte de la presencia del actor. El personaje en los diferentes estilos de actuación, en la diferentes formas teatrales. El Personaje en Oriente y en Occidente. El personaje y sus diferentes energías. El Personaje y sus diferentes sicologías. El Personaje y sus diferentes tipologias.

Y en esa ardua y apasionante tarea nos concentraremos los cinco días de los Encuentros. Y este año, una vez más, nos acompañarán dos viejos conocidos, Valle-Inclán y Antón Chejov, además de los pedagogos habituales de los últimos años: Lucas Trapaza, Margarita Rodríguez, Ana Gladis Rodríguez, Manuela Caso, Zé Paredes y Cristina Samaniego, antigua actriz de Atalaya de Sevilla.

Como ediciones anteriores también habrá talleres de otras materias, representaciones, proyecciones de vídeo, charlas, encuentros, demostraciones y alguna que otra sorpresa. Como en años anteriores los Encuentros se celebrarán en régimen de internado en el Colegio El Prial de Infiesto (Asturias), con llegada el 26 y marcha el 31 por la mañana, y, también como en años anteriores, no se precisa experiencia para participar El precio será de 295 €, incluyendo curso, espectáculos, alojamiento y manutención. Para más información e inscripción puedes llamarnos: 985260103 / 629817657, o al e-mail: teatrodelnorte@terra.es / teatro.del.norte@gmail.com

CARTEL PARA VANIA

Este será el cartel realizado por Gerardo Llaneza para VANIA.

REPERTORIO PARA EL AÑO 2009

Historias de Martín de Villalba de Lope de Rueda. Publico adulto y público de secundaria. Espectáculo ya representado en España y Portugal.
¿Para cuando son las reclamaciones diplomáticas? de Valle-Inclán.. Público adulto y público de secundaria. Espectáculo ya representado en España y Portugal.

Iberia, de Etelvino Vázquez. Público adulto. Público adulto. Espectáculo ya representado en España y Portugal.

Pasajero de las sombras de Etelvino Vázquez. Público adulto. Espectáculo ya representado en España, Portugal, Francia, Italia, Egipto y Argentina.

Museo del Teatro: Valle-Inclán, espectáculo pedagógico sobre las etapas literarias de Valle, ya se ha representado en España, Portugal y Francia. Federico García Lorca, espectáculo pedagógico sobre el teatro de Lorca, ya se ha representado en España, Portugal, Egipto y Argentina. Los Principios del Actor, espectáculo demostración sobre el uso del cuerpo en situación de representación, ya se ha representado en España, Portugal, Francia, Egipto, USA, Brasil y Argentina. Las voces de la Voz, espectáculo demostración sobre el uso de la voz en situación de representación, ya se ha representado en España, Portugal, Francia, Egipto, Montenegro, Brasil y USA. Hielo que quema, espectáculo demostración sobre el uso de la emoción en situación de representación, ya se ha representado en España, Portugal y Francia. La Comedia del Arte, conferencia demostración sobre una de las formas teatrales mas importantes de la historia del teatro europeo. Todos estos trabajos puede ser vistos por público adulto y alumnos de secundaria.

Retablo, un espectáculo que relaciona a Valle-Inclán con Federico García Lorca. Puede ser visto tanto por público adulto como de secundaria.

Vania, de Antón Chejov en versión de Etelvino Vázquez. El estreno está previsto para Mayo de 2009. Destinado a público adulto y publico de secundaria.

ACTIVIDADES PEDAGOGICAS AÑO 2009

21, 22, 23, 24 de Febrero
Casa de la Cultura de Lugones
De 10 a 14 horas. Precio 50€
La Acción como herramienta fundamental del actor
Impartido por Etelvino Vazquez

Del 13 al 23 de Abril
Univerisidad de Oviedo
El signo dramatico: Texto y Espectáculo
Dirigido por Etelvino Vazquez

Del 26 al 30 de Al 30 de Agosto
Colegio el Prial de Infiesto. Precio: 290 €
XI ENCUENTROS EN EL NORTE
Personaje lietrario / Personaje espectácular

Del 31 de Octubre al 2 de Noviembre
Casa de la Cultura de Lugones
IX Encuentro con Mujeres en Escena
De 10 a 15 horas 50€
Curso con Ana Vallés, directora de Matarile Teatro de Sanmtiago.
Diferencias personajes femeninos/masculinos

EMMA

Fotos: Gerardo Llaneza © 2008

ESTRENO 29 DE OCTUBRE. TEATRO PALACIO VALDES DE AVILES. 20´15 HORAS


EMMA

¿Qué ha pasado con Emma Zunz? ¿Qué ha sido de esa mujer que, como reza el relato que lleva su mismo nombre, “el catorce de enero de 1922, al volver de la fabrica de tejidos Tarbuch y Loewenthal, halló en el fondo del zaguán una carta, fechada en el Brasil, por la que supo que su padre había muerto...?” Tirando del interrogante, echándole un pulso al tiempo, dilatando con teatro su mundo agónico y opresivo, he abordado la dramatización de este texto narrativo del gran Jorge Luis Borges.
Pero “Emma” no es la traducción escénica del cuento (Incluido en “El Aleeph”, 1949). La historia echó a rodar, el personaje se empeñó en vivir y sentir en primera persona, y desde su inventada madurez nos invita a compartir se temor hacia los hombres, su ansia de justicia, la urgencia de vengar a su padre, la de castigar el ultraje padecido por ello, la culpa....
He tratado de escribir sin resultar aditivo, buscando humildemente con un mínimo de códigos producir la máxima significación. Militamos en el teatro despojado. En esencia: una actriz, un actor, palabras nuevas y mucha emoción.
Así, sin más equipaje, te ofrecemos un paseo por este laberinto sicótico de ida y vuelta, al alma de una mujer abocada a a la turbia poesía y abonada al sufrimiento el resto de su vida....

Maxi Rodriguez

Texto: Maxi Rodríguez
Dirección: Etelvino Vázquez
Actores: Cecilia Hopkins y Leonel Cisneros
Espacio escénico. Carlos Lorenzo
Espacio sonoro: Ernesto Snajer
Vestuario. Manuela Caso
Iluminación: Rubén Álvarez y Etelvino Vázquez

Cartel y programa: Gerardo Llaneza
Fotos: Gerardo Llaneza y Rafa Pérez
Video: La Huella Comunicación


Espectáculo Subvencionado por Iberescena del Ministerio de Cultura y la Consejería de Cultura del Principado de Asturias
Colaboran: Obra Social y Cultural de CajAstur, Teatro Palacio Valdés de Avilés, Fundación Municipal de Cultura de Siero, Universidad de León, Aula de Teatro de la Universidad de Cantabria y Universidad Kennedy de Buenos Aires.

HISTORIAS DE MARTÍN DE VILLALBA

Estimado amigo:

Te informamos que hemos estrenado un nuevo espectáculo, Historias de Martín de Villalba, creado a partir de cuatro pasos de Lope de Rueda. Un texto clásico donde se aúna la sátira y el humor típicos de los pasos de Lope de Rueda, padre del teatro español. Un espectáculo destinado a todo tipo de público, tanto adulto como joven, con el que continuamos nuestra particular relación con el teatro clásico español iniciada en 1997 con Aventuras y desventuras de Lázaro de Tormes y continuada en el 2004 con El viejo celoso.

El repertorio del Teatro del Norte para el año 2008, en que la compañía cumple 23 años, estará integrado por los siguientes espectáculos:

Historias de Martín de Villalba, de Lope de Rueda.
¿Para cuando son las reclamaciones diplomáticas?, de Valle-Inclán. Espectáculo presentado ya en España y Portugal.
Pasajero de las sombras, de Etelvino Vázquez. Espectáculo presentado ya en España, Portugal, Francia, Italia, Egipto y Moldavia.
Iberia, de Etelvino Vázquez. Espectáculo presentado ya en España y Portugal.
Retablo, espectáculo de carácter pedagógico que muestra la influencia de Valle-Inclán sobre el teatro de Federico García Lorca.

Museo del Teatro:

Valle-Inclán
Federico García Lorca
Los principios del actor
Las voces de la voz
Hielo que quema
La Comedia del Arte

Los espectáculos del Museo del Teatro han sido presentados en España, Portugal, Francia, Argentina, Moldavia, Egipto...

Todos los espectáculos de nuestro repertorio estan destinados a públicos muy diversos, jóvenes y adultos, a espacios muy variados, grandes teatros y pequeños espacios, y con precios también muy diferentes.

Además, y como en años anteriores, continuaremos impartiendo Seminarios y Cursos de Teatro. En Agosto del 2008 realizaremos los X Encuentros en el Norte, Seminario de Pedagogía Teatral que celebramos en Infiesto (Asturias), y en Noviembre los VIII Encuentros con Mujeres en Escena de Asturias.

En caso de interesarte alguno de nuestros espectáculos para su programación no dudes en solicitarnos más información y en contactar con nosotros lo antes posible.

En espera de tus noticias, recibe un saludo cordial.


Etelvino Vázquez

EL TIEMPO INMÓVIL

Etelvino Vázquez

Colección SobreEscena.
Oris Teatro, Gijón, 2006

El tiempo inmóvil recopila todos los escritos sobre teatro de Etelvino Vázquez, desde 1980 hasta el 2006. Se trata de un compendio heterogéneo de escrituras porque en él se mezclan los manifiestos, las cartas, diarios, conferencias y artículos para revista, o los programas de mano de sus espectáculos..., aunque la diversidad en la forma es sólo de apariencia, pues el conjunto remite a un único y exclusivo sentido: la reflexión del artista preocupado por su obra y comprometido con su profesión. Libro que recoge las experiencias vitales del autor, y hace biografía, al igual es guía de seguimiento del trabajo realizado por el Teatro del Norte, uno de los grupos que más hincapié ha hecho en la formación y el entrenamiento del actor como actividad principal para la obtención de buenos resultados. Etelvino Vázquez es uno de los directores más solventes de la escena española, los jóvenes que se acerquen a sus palabras encontrarán, más allá de la anécdota de contexto en el que fueron escritas, algunos de los temas y problemas recurrentes con los que tendrán que enfrentarse. Por su vínculo con Asturias El tiempo inmóvil es obra imprescindible en la historia del teatro del Principado.

CURRICULUM

Etelvino Vázquez (1950, Lugones, España)

Licenciado en Filología Francesa por la Universidad de Oviedo

Licenciado en Arte Dramático por la Escuela de Arte Dramático de Sevilla.

Forma parte de la Compañía Caterva desde 1968 hasta 1977.

Forma parte de la Compañía Margen desde 1978 hasta 1984

En 1985 crea El Teatro del Norte. Dirige todos los espectáculos de su Compañía desde su creación, interviniendo también como actor. Con su Compañía ha actuado en España, Portugal, Francia, Holanda, Venezuela, Brasil, USA, Italia, Rumania, Moldavia, Montenegro, Egipto, Uruguay y Argentina.

Ha impartido seminarios en España, Portugal, Brasil, USA, Italia, Egipto, Uruguay y Argentina.

De 1986 a 1996 fue Profesor de Interpretación en el Instituto del Teatro de Asturias.

Ha dirigido también espectáculos para Compañías de Galicia, Extremadura, País Vasco, Madrid, Andalucía y Cantabria. Entre los espectáculos dirigidos destaca: Aquí no paga nadie y Una mujer Sola de Dario Fo, Perfume de Mimosas y El Pájaro de Plata de Miguel Murillo, Ubu Rey y Sempre Ubu de Alfred Jarry, Tic-Tac de Suso del Toro, Esperando a Godot de Samuel Beckett, Retablo de la Avaricia de la Lujuria y de la Muerte de Valle-Inclán, El Gran Teatro del Mundo de Calderón de la Barca, El Caballero de Olmedo de Lope de Vega, Los Dioses y los Cuernos de Alfonso Sastre, Fausto de Marlowe, Cara de Plata de Valle-Inclán, Circulo de Suso de Toro, Las Troyanas de Euripides, Eduardo II de Marlowe, Tartufo de Molière, Misericordia de Galdos, Emigrados, de autores contemporaneos gallegos, Tu ternura molotov, de Gustavo Ott, Bailadela da morte ditosa de Roberto Vidal Bolaño, etc.

En 1993 ha dirigido Macbeth de Verdi en las Temporada de Opera de Oviedo y La Coruña. En 2008 ha dirigido en el Teatro Campoamor de Oviedo las zarzuelas Agua, azucarillos y aguardiente y La Gran Vía de Chueca.

Ha participado en la II Sesión del ISTA que dirige Eugenio Barba en Volterra en 1981. Ha participado en la XI Sesión del ISTA en Portugal en Portugal en 1998. Ha participado en la XII Sesión del ISTA en Sevilla en 2004.

Premio al mejor Director de Teatro Profesional de Asturias en la I Gala del Teatro Asturiano, Diciembre 2000. Premio Asturias de Teatro, a toda su trayectoria, en la II Gala del Teatro Asturiano, Diciembre 2001.

Finalista de los Premios Max en 2001 por El caballero de Olmedo. Premio Max por Circulo como mejor espectáculo en lengua gallega de 2003. Finalista de los Premios Max 2005 por El viejo celoso. Premio Max al mejor espectáculo en lengua gallega con Emigrados en 2008. Finalista con Emigrados de los premios Maria Casares, premios del Teatro Gallego, en 2008.

En 2007 ha publicado de libro El tiempo inmóvil, sobre su practica teatral de los últimos veinte años.

Desde 1999 organiza los Encuentros en el Norte que todos los años se celebran en Infiesto.

Desde el año 2000 organiza los Encuentros con Mujeres en Escena, que todos los años se celebran en Lugones.

ESPECTÁCULOS PARA 2008

- HISTORIAS DE MARTÍN DE VILLALBA, de Lope de Rueda.

¡Pobre Martín de Villalba, siempre lleno de desdichas!. Los muchachos le apedrean, los perros todos le ladran y las gentes le apalean. No hay sordo que no le hable, ni vieja que no le quiera, ni pobre que no le pida, ni rico que no le ofenda. El pobre Martín de Villalba, al igual que Arlequino de Bergamo, o Lázaro de Tormes todo lo hace para poder comer, dada su hambre eterna y su pobreza, también eterna. Y todos le engañan, le roban, o se burlan de él. Al igual que Martín de Villalba en el siglo XVI, hoy mas de la mitad de la humanidad está constituida por hombres y mujeres como él. Personas que tienen que hacer cada día un gran esfuerzo para poder comer, que también son robados, burlados ,apaleados.....Por eso, este pobre del siglo XVI es casi igual a los pobres y desheredados del siglo XXI, y de todos ellos queremos hablar en nuestro espectáculo, y compartir con ellos nuestro pan, y también nuestra hambre.

Las comedias...aderezábanlas y dilatábanlas con dos o tres entremeses, ya de negra, ya de rufián, ya de bobo y ya de vizcaíno; que todas estas figuras y otras muchas hacía el tal Lope de Rueda con la mayor excelencia y propiedad que pudiera imaginarse
Miguel de Cervantes

Rueda subió al tablado los tipos coloridos que pululaban por ciudades y caminos de España: maleantes, de Valencia, rústicos de Extremadura, negras parlanchinas llegadas a través de Portugal, gitanas urdidoras de embelecos, cada uno con su matiz de lenguaje y su toque local.
E. Asensio

El merito positivo y eminente de Lope de Rueda no está en la concepción dramática, casi siempre ajena, sino en el arte del dialogo.
M. Menéndez Pelayo

Todo intento de revitalizar el teatro ha tenido que volver a la fuente popular. El teatro popular es por naturaleza antiautoritario, antipomposo, antitradicional, antipretencioso. Es el teatro del ruido, y el teatro del ruido es el teatro del aplauso. La tradición popular es también sátira feroz, y grotesca caricatura, pero su primera intención es provocar desvergonzadamente la alegría y la risa. El teatro sagrado se ocupa de lo invisible. El teatro tosco, popular, se ocupa de las acciones humanas, y debido a que es directo y toca con los pies en tierra, debido a que admite la risa y lo licencioso, este tipo de teatro al alcance de la mano parece mejor que el sacro.
Peter Brook.

- ¿PARA CUANDO SON LAS RECLAMACIONES DIPLOMÁTICAS?, de Valle-Inclán.

FOTO: GERARDO LLANEZA©2007

A lo largo de estos últimos 20 años mi relación con el teatro de Valle-Inclán ha sido escasa y siempre fuera de Asturias. En 1987 Retablo de la avaricia, de la lujuria y de la muerte con Suripanta Teatro, de Badajoz. Y en 2002 Cara de Plata, con Al suroeste Teatro, también de Badajoz.

Era, pues, el momento de enfrentarse a Valle-Inclán desde el Teatro del Norte y desde Asturias. Y de enfrentarse al Valle menos conocido, menos tópico y menos gallego. Un Valle totalmente urbano, madrileño, que con la ironía y causticidad que siempre le caracterizó hace un retrato de la España de comienzos del siglo XX que, casualmente, es muy similar a la nuestra de hoy en día. La guerra, los militares y el periodismo con los temas sobre los que nos habla Valle-Inclán, con su humor corrosivo, en este espectáculo.

Al mismo tiempo, y eso dicen los estudiosos, ¿Para cuando son las reclamaciones diplomáticas? es un pequeño esperpento en el que Valle lleva al rey Alfonso XIII a pasear al callejón del Gato y, reflejado en los espejos cóncavos, da lugar a Don Herculano Cocodoro, director del diario El Adelantado de las Hurdes. Teatro político, en suma, que nos muestra una cara de Valle de las menos conocidas. Teatro que nos devuelve, reflejado en los espejos cóncavos, la realidad de su tiempo y también la del nuestro.

Etelvino Vázquez

Crítica de Boni Ortiz a este espectáculo:

En la oscuridad total, apenas recortada por la luz de la vela que porta, envuelta en un capote y la electrizante música de Alberto Rionda, se nos manifiesta a una altura impropia, la presencia imponente de una silueta de espaldas. Es el mas preclaro visionario de la escena española: el ciego Max Estrella que ve, respira y habla. Es aquel que tan bien dijera: “España es la grotesca deformación de la civilización europea”, o aquello de: “La Leyenda Negra, en estos días menguados, es la Historia de España”... que en sus últimos 150 años, está llena de botas y correajes, invadida de caqui y charol, por un ejercito en huida permanente y sin más victoria, que la infringida en 1939 a un pueblo al que debía servir.
Max se muere mascando ortigas y ve los líos del Chuletas de Sargento; ve -y con él nosotros- los desmanes y corruptelas de unos mandos militares de sobra conocidos, por quienes tuvimos la forzada oportunidad de conocerlos en su puta mili. Un ejercito carnavalesco anhelante de una guerra que reclama héroes y que tan buenos negocios procuró ayer y hoy... Y sino que se lo digan a The Carlyle Group, holding en el que confluyen las familias Bush y Bin Laden desde 1989 que, con armas destructoras y postreras reconstrucciones, logran beneficios de cifras con siete ceros. ¿Y la información? ¿Y la prensa? Pues a vender motos, o a “cocinar” un verano gore, carente de noticias, como en la escena de La hija del Capitán. O simplemente preguntarse, como hacen en la redacción de El Abanderado de las Hurdes, su director don Herculano Cacodoro y don Serenín jefe de redacción: ¿Para cuando las reclamaciones diplomáticas?, a esa pérfida Albión que asesina a su manera, y no como la Gran Alemania, capaz de imitar las formas castizas de matar Jefes de Gobierno a la española, sabedores del perfeccionamiento que eso aportará en su noble proceso de conformación de la Raza Germánica.
Etelvino Váquez ha construido con este pequeño esperpento, un singular, comprometido y magnífico espectáculo, ayudado por David Acera que lo borda y por la espléndida Cristina Martínez Puertas, sin olvidar la siempre imprescindible banda sonora de cuidadas músicas y efectos, y la buena iluminación.

- PASAJERO DE LAS SOMBRAS, de Etelvino Vázquez.

Un actor ve pasar ante él a los personajes que interpretó a lo largo de su vida como si se tratasen de sombras de la caverna de Platón.

¿El escenario como caverna platoniana? ¿Los personajes son sólo sombras que se proyectan en el escenario que el público percibe? ¿Los actores son para el público parte de esa sombra o la sombra misma?

El actor, en suma, como pasajero de esas sombras, como alguien que es y al mismo tiempo no es, como cuerpo de una sombra ausente y presente al mismo tiempo.
Un actor que recuerda su vida desde sus personajes, que reconstruye su existencia a partir de ese particular viaje a las sombras. Unas sombras que constituyen la auténtica biografía del actor.

Salir de la caverna y llegar a la luz. Las sombras desaparecen. La representación ha terminado. La vida del actor también. El actor ha cantado su particular canto del cisne.

- IBERIA, de Etelvino Vázquez.

IBERIA constituye una segunda parte de una trilogía iniciada en 1997 con Pasajero de las sombras. Si en Pasajero de las sombras reflexionaba sobre el teatro, sobre el envoltorio teatral, en Iberia trato de reflexionar sobre nuestra tierra, nuestra historia, nuestra manera de ser, pero alejándome lo más posible de la envoltura teatral. En la tercera entrega de la trilogía, Libertad no conozco, se reflexionaré sobre el amor.

- RETABLO, espectáculo de carácter pedagógico que muestra la influencia de Valle-Inclán sobre el teatro de Federico García Lorca.

Con este Retablo de Valle-Inclán y García Lorca no solo se muestra la estrecha relación artística que hubo entre Valle y Lorca, maestro y alumno, cara y cruz de la misma moneda, sino que se muestra también la evolución de un genero teatral repleto de humor y que, gracias a don Ramón, vuelve a aflorar en el teatro española del siglo XX y tienen continuadores de la talla de García Lorca.

NOTA: Esta información se está actualizando. Perdonen las molestias

MUSEO DEL TEATRO

El Museo del Teatro es un conjunto de espectáculos demostración donde se auna lo pedagógico y lo teatral y que el Teatro del Norte viene creando desde su formación en 1985. Con estos espectáculos el espectador puede ver el teatro por dentro, enfrentarse al trabajo del actor en estado puro sin que la carga de expresión de un texto lo empañe u oculte.

Son trabajos, en suma, inseparables de la biografía teatral de los actores que los interpretan y estan destinados a todo tipo de públicos, tanto juveniles como adultos, tanto relacionados con el teatro como no. Son trabajos que no precisan espacios teatrales al uso para su representación pudiendo presentarse en gimnasios, aulas, etc., lo que les confiere una gran movilidad.

Los espectáculos que conforman el Museo del Teatro, podemos dividirlos en dos grandes bloques:

Espectáculos que muestran la técnica de actuación:

Los principios del actor, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo demostración sobre el uso del cuerpo en situación de representación. Indicado para todo tipo de públicos. Se ha representado en España, Portugal, Italia, Brasil, Montenegro y USA.

Las Voces de la Voz, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo demostración sobre el uso de la voz en situación de representación. Indicado para todo tipo de públicos. Se ha representado en España, Portugal, Italia, Montenegro, Brasil y USA.

Hielo que Quema, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo demostración sobre el uso de las emociones en situación de representación. Indicado para todo tipo de públicos. Se ha representado en España.

Espectáculos que hablan de capítulos fundamentales de la historia del teatro:

Valle-Inclán, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo compuesto con textos de Don Ramón y destinado a todo tipo de públicos, incluidos niños. Se ha representado en España, Italia, Francia y Portugal.

La Comedia del Arte, forma parte de nuestro Museo del Teatro. Espectáculo de carácter pedagógico sobre una de las formas más importantes del teatro europeo y destinado a todo tipo de públicos. Se ha representado en España y Portugal.

Federico García Lorca, forma parte del Museo del Teatro. Espectáculo didáctico sobre el teatro de García Lorca. Se ha representado en España.

Datos básicos

TEATRO DEL NORTE

c/ Conde de Santa Bárbara, 58

33420 LUGONES

PRINCIPADO de ASTURIAS

ESPAÑA

TLF: 985 26 01 03

FAX: 985 77 08 25

MOV: 629 81 76 57

E-MAIL: teatrodelnorte@terra.es

Historial

Etelvino Vázquez ha formado parte de los grupos CATERVA y MARGEN desde 1968 a 1984. Desde 1985 con el TEATRO DELNORTE ha creado los siguientes espectáculos:

1985

Malas noticias acerca de mi mismo, de Etelvino Vázquez y con dirección de Jesús Pérez y Etelvino Vázquez.

Valle-Inclán, espectáculo pedagógico sobre don Ramón del Valle-Inclán. Este espectáculo forma parte del Museo del Teatro.
Los Principios del Actor, demostración de carácter pedagógico sobre el uso del cuerpo en situación de representación. Este espectáculo forma parte del Museo del Teatro.

1986

Carlota Corday, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1987

Viaje al profundo Norte , espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1988

El mío Coito o la épica del BUP, de Maxi Rodriguez. Dirigio por Etelvino Vázquez.

1989

Devocionario, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.
El Retablillo de Don Cristóbal, de Federico García Lorca, dirigido por Etelvino Vázquez.
La Comedia del Arte, este espectáculo de carácter pedagógico. Forma parte del Museo del Teatro.

1990

Yerma, de Federico García Lorca.

1991

Las Tragedias de Edipo, a partir de Sofocles. Dirigido por Etelvino Vázquez.
Troyanas, a partir de Euripides. Dirigido por Etelvino Vázquez.

1992

Mi Padre, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1993

Rincón Oscuro, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.
¡Tierra a la vista!, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez a partir de “Memorias del fuego” de Eduardo Galeano.

1994

Medea, de Euripides y Seneca en adaptación de José Luis García Martín. Dirigido por Etelvino Vázquez.

1995

Lorca, espectáculo compuesto por obras cortas de García Lorca. Dirigido por Etelvino Vázquez.
Las Voces de la Voz, espectáculo demostración sobre el uso de la voz en situación de representación. Forma parte del Museo del Teatro.
Laberinto, espectáculo creado a partir de Chejov e Ibsen. Dirigido por Etelvino Vázquez.

1996

Sueños negros, sobre poemas de Angel González.

1997

Aventuras y desventuras de Lázaro de Tormes, dirigido por Etelvino Vázquez.
Pasajero de las sombras, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1998

Despojados, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

1999

Antígona, de Sofocles. Dirigido por Etelvino Vázquez.

2000

Solos, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.

2001

Hielo que Quema, espectáculo demostración sobre el uso de la emoción en situación de representación. Forma parte del Museo del Teatro.
Los Caminos Secretos del Actor, espectáculo demostración sobre el uso de la acción en situación de representación. Forma parte del Museo del Teatro.
Federico García Lorca, espectáculo didáctico sobre el teatro de Lorca y sus diferentes estilos. Forma parte del Museo del Teatro.

2002

Doña Rosita, la soltera, de Federico García Lorca. Dirigido por Etelvino Vázquez.

2003

Hotel Europa, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez

2004

El viejo celoso, de Miguel de Cervantes. Dirigido por Etelvino Vázquez. Premio Asturias de Teatro al mejor espectáculo, mejor dirección, mejores intérpretes femenino y masculino, Ana Moran y Moisés González, y mejor vestuario a Manuela Caso. Finalista a los premios Max 2005 en la modalidad de espectáculo revelación.

La gramática del actor, demostración de carácter pedagógico sobre el arte de la actuación.

2005

La sombra de Ifigenia, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vázquez.
Iberia, espectáculo creado y dirigido por Etelvino Vazquez.
El actor iconográfico, espectáculo demostración sobre el trabajo del actor con la iconografía de Goya. Forma parte del Museo del Teatro.
La más fuerte, de Strindberg. Dirigido por Etelvino Vazquez.

2006

Georgina, espectáculo para niños creado a partir de textos de Alberti y Gloria Fuertes. Dirigido por Etelvino Vázquez .
La sangre de Macbeth, espectáculo creado a partir del “Macbeth” de Shakespeare. Dirigido por Etelvino Vázquez.
¿Para cuando son las reclamaciones diplomáticas?, de Valle-Inclán. Dirigido por Etelvino Vázquez.

2007
Retablo, espectáculo pedagógico sobre la relación tetatral de Valle-Inclán y García Lorca. Dirigido por Etelvino Vázquez
Historias de Martín de Villalba, de Lope de Rueda. Dirigido por Etelvino VázquezDirigido por Etelvino Vázquez.

Festivales

TEATRO DEL NORTE ha participado desde su creación en los siguientes Festivales:

- Festival Internacional de Expresión Ibérica (FITEI) Oporto (Portugal)
- “Persona” , Encuentro Internacional de Teatro de Ciudad Real
- Festival Internacional de Teatro de Hernani (Guipúzcoa)
- Fira del Teatre al Carrer de Tárrega (Lérida)
- Muestra de Teatro de Rentería (Guipúzcoa)
- Festival Internacional de Teatro de Almada (Portugal)
- Feria del Teatro de San Sebastián
- Jornadas de Teatro Asturiano en Lisboa
- Festival Internacional “Nantes carrefour de l´Europe” (Francia)
- Festival Internacional Gran Teatro de Europa de Caseta (Italia)
- Festival Internacional “Wedken-Teatro” de Nápoles (Italia)
- Festival Internacional “Mujeres a Escena” de Gijón
- Festival de Holanda, Amsterdam
- Muestra Nuevo Teatro Joven Español, Oviedo
- Festival de Teatro de Villacañas (Toledo)
- Festival Internacional “Festa do Teatro do Tejo” de Chamusca (Portugal)
- Mostra Internacional de Teatro de Cangas (Pontevedra)
- Nuevos Autores Españoles, C. N. de Nuevas Tendencias Escénicas, Sala Olimpia (Madrid)
- Festival Internacional de Caracas (Venezuela)
- Festival de Teatro de Toledo
- Jordanas Municipales de Teatro de Avilés
- Muestra Nacional de Teatro “Espiga de Oro”, Azuqueca de Henares (Guadalajara)
- Festival de Teatro de Langreo (Asturias)
- Muestra de Teatro Contemporáneo de Santander
- Festival Internacional de Teatro de Portalegre (Portugal)
- Festival Internacional de Teatro Romano de Metida
- Muestra de Teatro de las Autonomías, Sala Beckett, Barcelona
- Festival “Don Quijote”, París
- I Festival de Teatro Nuevo , La Laguna (Tenerife)
- Expo 92, Sevilla
- Ciclo de Teatro de las Comunidades Autónomas, Teatro Alhambra, Granada
- III Jornadas de Teatro de Laredo (Cantabria)
- V Muestra Alternativa Internacional de Teatro de Madrid
- Festival Internacional de Teatro Contemporáneo de Badajoz
- Festival Internacional “Eugene Ionescu” de Chisinau (Moldavia)
- Encontro Internacional de Investigaçao Teatral, Salvador de Bahía (Brasil)
- Festival Internacional de Teatro de Sibiu (Rumania)
- III Encuentro Nacional de Teatro de Cámara, Sala Atico (Getafe).
- FIAT, Festival Internacional Alternative Theatre, Podgorica (Montenegro)
- FETEN, Feria Internacional de Teatro para Niños, Gijón
- Festival de Teatro Clásico de Zamora
- IX Festival de Teatro Clásico de Cáceres
- Feria del Sur, Palma del Río (Córdoba)
- Theatropolis, Festival Internacional de Teatro de Moncalieri (Italia)
- Festival Internacional de Teatro de Dallas (USA)
- Festival Internacional Teatro “a la bellísima maniera”, Trento (Italia)
- Incontri Teatri Straordinari, Quingentole (Italia)
- Semana de Teatro de Teruel
- II Festival de Teatro y Música ritual y sacro de Riogordo (Málaga)
- V Muestra de Teatro de las Nacionalidades de Madrid
- Feria de Teatro de Galicia (Santiago de Compostela)
- Feria de Teatro de Aragón (Huesca)
- II Mostra de Teatro Clásico de Lugo
- Festival de Teatro Clásico de Hinojosa del Duque (Córdoba)
- XV Festival Internacional de Teatro Experimental de El Cairo (Egipto)
- VI Encuentros TEVEO, Zamora.
- XVI Festival Internacional de Teatro Experimental del Cairo (Egipto)
- XXVIII Muestra de Teatro Independiente del I:E.S. Andrés Laguna de Segovia
- XX Muestra de Teatro de Torreperogil (Jaen)
- Curso de Verano de la Universidad de Córdoba
- I Festival Internacional de Teatro El Galpón de Montevideo (Uruguay)
- FETEN 2006 en Gijón, Asturias
- VII Festival BITEI- Biennale du Théâtre “Eugene Ionesco”, Chisinau (Moldavia)
- Primeros Encuentros Teatrales en La Raya, Alburquerque, Extremadura
- IX Jornadas de homenaje a valle-Inclán, A Pobla do Caramiñal, Galicia